漫 话 葛 健
算起来，认识葛健兄也已二十余年了。他那修长的身躯、飘逸的长发、幽默的语言、棱角明显的面庞无不显露出北方汉子的刚毅和执着。我们不时聚在一起喝酒、品茗、谈书论画，其间有过欢娱,也有过面红耳赤。想来还真有些“竹林七贤”般的惬意。
葛健，号东山。一九六二年二月生于安徽省涡阳县，受家庭的熏陶，自幼酷爱绘画。汤汤的涡河水滋养了他的绘画情感，堤岸边的垂柳、黄牛、茅庵；河水中的游鱼、凫鸭、扁舟，自然美景的力量陶冶着也征服了他幼小的心灵。兴来时折枝是笔、坦沙为纸涂鸦以为悦。中小学阶段由于对图画的痴迷，遂求教于牛春晓老师，学习书法、国画、素描等专业知识，自此步入了艺术的殿堂并打下了扎实的绘画基础。八十年代初就职于淮北建材局，工作之余研习绘画，临池不辍，向书本学习、向老师学习、向大自然学习。由于对绘画的强烈追求，一九八九年考进了深圳大学现代美术设计研究生课程班深造，进行更专业、更系统的学习。经过二年的苦修，画艺大进，于一九八八年、一九八九年分别在安徽合肥、北京、深圳先后举办了个人画展，在学术研讨会上其作品受到同行专家们的肯定和赞许。
进入九十年代，葛健深深领悟到“中国画讲究内求状态”的深刻涵义。走传统之路，是中国绘画非常重要的一个趋向。绘画之实，功在画外。子曰“志于道、据于德、依于仁、游于艺”，绘画的根本在于修养，修养的提高来自书本，读书、悟性、索理。《庄子译注》、《中国画论述要》是葛健兄最爱看的书籍，特别钟爱庄子独到的寓论体散文。
绘画上追宋元诸家，尤对刘松年、李唐、马远、夏圭“四大家”的笔墨用功最力，心摹手追，下了极大的苦功。同时在大自然中探寻绘画技法，曾先后六上黄山绘制了大量的写生画稿，令笔墨徜徉在造化之中。
葛健认为：“尽管人们需要艺术判断的单纯与明确，但艺术的更高层次却在明确的观念之外”。在传统的基础上创造自然天成和谐流畅的块面与线条，这是一种认识和理念。本着这一信条，他笔下的作品,美学家郭因先生在“葛健艺术研讨会”上是这样评价的：“无论是云雾缭绕的峰峦，还是如梦似幻的荒原，还是气势磅礴的丈二的长轴、构图精巧的盈尺条屏，都散发出浓郁的现代气息和传统美学的意蕴”。是的，在世纪之交，葛健又步入了一个创作高峰期，在自然美与艺术美之间找到了一个可资组合作品的一个完美境界，正如他常谈到的创作理念——以自然和谐追求艺术的动人力量来表现内心的宇宙观。
“一分耕耘，一分收获”， 葛健的作品《秋》、《孔子》、《延河冬雪》、《云横秋山》、《故园幽梦》、《彩墨山水系列》等作品分别参加了省美协、省文化厅、省文联及中国美协举办的专业画展，其中二次获奖。二00五年《悠悠故园梦》入展《国际造型艺术大会·美术特展》；《润墨春秋》入展黎昌·全国第三届青年中国画年展并荣获金奖。
葛健现为安徽美协会员，新华社新华书画院特聘画师。
安徽淮北职业技术学院工艺美术系 黄保健