我在我的艺术里

  清晨，漫步在校园学林里，感受着与商业街不同的味道，所不能比拟的是一片扑面而来的艺术气息，在这里传承着祖国古老的文化艺术、开拓着世界最前卫的当代艺术。晨雾渐渐消散，一缕温暖的阳光斜穿过秋天的树林，宁静的校园顿时出现欢声笑语。我在此感受着、欣赏着、思考着……
问渠哪得清如许，为有源头活水来。作者设问：这“半亩方塘”为什么这么清澈呢？并自答：因为有这源头活水不断地补充进来，才使得它这么清澈。中华上下五千年传统文化滋养着一代又一代华夏儿女，你也不免接收一些西方逻辑思维方式带来的当代艺术，经过长期严格的学院美术基本功训练的人，也难免会“误入歧途”，在西方光影素描的影响下，忽略了中国传统的骨法用笔、墨分五色。正由于这一点，时刻提醒我要做好继承传统，开拓创新。
  绘画是造型的艺术，艺术大师毕加索终生喜欢画牛。年轻时他画的牛体形庞大，有血有肉，威武雄壮。但随着年龄的增长，他画的牛越来越突显筋骨。到他八十多岁时，他画的牛只有瘳瘳数笔，乍看上去就象一副牛的骨架。那些牛的外在的皮毛、血肉全没有了，只剩一副具有牛的神韵的骨架了。中国画也应该是写意的，我曾给学生们说：用最简约的笔墨描绘最丰富的内容。既然一笔能表现出出来的东西为什么要第二笔？但是没有开始的具象也不会有后来的抽象。我认为绘画就是欺世，本来没有的东西，却要把它体现在纸上，虽有时不是具象，但是一定会让你感到这就是你想看到的，它会使你愉悦、满足、幸福甚至疯狂。当你看一张实景照片的时候也一定没有这种感觉。这种感觉就是艺术。艺术也会使我钻进我的艺术世界，忘掉生活中的各种形态。我作画会在画纸里描绘着我身边的一山一石，一草一木，一溪一泉，一桥一亭，一己一友……因为我就在里面，此刻我不属于大家共有的这个世界，而是我在画里。
  可能有些艺术作品人们看不懂，这就证明它不好吗？非也。逢上品者不入俗者眼,入俗者眼者必非上品。曾有人问梵高：“你的画我看不懂，到底好在哪里？”梵高反问：“你听过鸟叫吗？好听吗？鸟叫你又能听懂吗？”
  书画本一律，很多人把书法家和画家分的很清楚，我认为书和画不是分不分家的问题，而是本来就是一回事儿。所以在我的学习和创作中一直把书法视为艺术本身的一部分。一直仰慕一代宗师齐白石先生的艺术人生，诗书画印乃是四绝。篆刻是我做艺术不可少有的表现形式，它像我的一幅小画，我要考虑章法的安排，书法的笔意和刀法中的冲与切，里面会有有情感的流露。
  在学院科班学习中，观摩古今中外优秀作品使我体会颇多、感悟颇深、发现颇广，或许把这些体会、领悟和发现融入我的书画印中，是我一生需要追求的。

2013年9月于山东艺术学院
  王增广