关于范怀珍工笔人物表意性探索的认识

高秀林

范怀珍为中原工笔人物青年画家，现为中国美协培训中心人物教研室指导教师。自2000年起，他从对传统工笔人物画研究中感悟现代人物画创作关系转换问题。从萌发表现时代人格精神到探索，实践传统工笔人物与现代工笔人物表现的交接、契合、转换关系，立足于中国画表意性的根本理念，深入观察认识和领悟现代生存、生活、劳作的环境对人之精神世界的影响，从人的衣、食、住、行到精神风貌的内在联系中认识审美的意义，进行锲而不舍的写生、创作，逐步形成了他的创作方式。

第一，对传统线描的变化探索实践。他从传统人物画以线为本体，为基础，尤其是以线为主体的理念出发，对现代人物画的线如何借鉴传统进行了比较系统、深入地研究和实践。首先，悟到了不同时代的生存、生活、劳作环境对于人的精神影响的界点。从不同时代的人物群体的职业分野，体形特征、行为方式等内在与外在的表现特征都有区别中寻找求同存异的界点。因而，他着重从传统人物与现代人物不同群体的精神气质、体格特征、服饰取舍等方面，从现代的视角审视传统的线意、线质、线势、色度等方面寻找现代审美意识表现的取舍，认识到了传统历史意义中“线”之变化的诀窍，从而获得了创新的线理念和表现方式。如头像《丽》系列作品，就从不同人物的精神气质，五官特征，发型区别，服饰款式等进行了各种线条表现的实践，极大地丰富了线的质感、线的形式表现，尤其是对面部的眼神、嘴角、鼻息、发型等方面的线条多样变化，进行了比较成功的实践，特别势表现了大量都市、农村普通百姓的生活状态和精神风貌、人格显现，在色彩与线多样化与统一性中进行了比较成功的实践，如作品《憧憬》、《沙之恋》、《岁月》等，均是成功的实践范例。

第二，以工带写的探索实践。怀珍认为，以工带写是工笔画表意性表现重要途径。他多以主体为工，陪衬为写，人物为主，背景为写经营，同时着重线的写意性。从主体中透视主题，从背景中营造“物象”与“意象”、“物我”与“无我”的意境和气韵。如作品《正午》、《暗香》、《对话》、《红果》等均是以工带写的形式，都十分成功地表现了表意的效果。

第三，在线势和色质相容性上拓展表意外延进行的探索实践。他根据现代人物生存、生活、劳作行为方式的复杂性和精神追求的多元性，对人物精神透视和行为多样化进行积极实践，创造了特定时空条件下的多种表意手段。他往往采取局部夸张造型、变形的方式，在人物造型上用勾勒形式，在色彩上用渲染泼彩，笔法上皴擦点染叠加交错并用，以现代手法表现古典人物，走出了传统古典人物画表现的个性方法。如作品《丽人行》、《遗风》、《踏青》等，都带有学术探索的味道。

在表意人物上，他还往往在铁线造型时，在结构转折部分，根据人物结构特征，设交接、承接关系，大胆断开，在主体色彩与背景关系上，或反差、或谐调、或承接，造成多样化达以集中统一的效应，从而扩展了表意的空间，给欣赏者以丰富的联想，如作品《春心》、《夏梦》、《秋意》、《冬魂》裸女系列，背景牡丹、荷花、秋菊、冬梅恰应了传统文化理念的借喻，比兴手法，给人的不仅仅是少女青春美的欣赏，更是多角度地引发人们对青春生命旅途价值意义的思考