宣传文字附专家艺评：
“作者以单色水墨画法表现葡萄的通透，比较少见，有难度，感觉很好，清新典雅。”
——王晓斌(中博文物鉴定检测中心专家、副研究员)
“爱民兄的水墨画，仅从样式、题材上看或许单一了些。但从这相对单一的世界中，我们却能发现他丰富的情致和艺术的巧思，因为这是一个纯净得几近透明的世界，它宁静幽静、层次分明、充满着自然的关爱。这是一个艺术家真实不妄、洁净善良的内心世界的呈现。”
全文见马啸《流荡于笔端的性灵》全文刊登于2010年4月《收藏快报》12版画家专栏
——马啸(中国国家画院书画家、著名书画艺术评论家、中国书法家协会学术委员会委员)
郝爱民的绘画将中国传统审美知觉与当代生活意蕴融为一体，以中国传统写意的流畅挥撒出西方写实的透澈，在匀整结构和灵动情趣中产生清新怡然的艺术意境，青花瓷般的纯粹悄然映出光色变换中的含蓄生活身影，准确精致的画面给人呼之欲出的感受，加之体现了中国传统的借物祈福的美好愿望，让人朦胧融入其中。
——徐肖楠（华南理工大学美学硕士点教授，著名文艺评论家，担任过全国鲁迅文学奖和广东鲁迅文学奖评委，中国当代文学研究会理事、中国新文学学会理事、中国小说学会理事）
“爱民少时喜画后夙耽书法，诗书画印皆有涉猎，三十余年潜心研习，艺术上有了长足的进步。”
——见赵正(黎泉)《砚耕集》179页序文。赵正(曾任中国书协理事、甘肃画院院长等职，2006年去逝)
“执于艺、求于精，隐于市、淡于名。”这句话对于他来讲是恰如其分的。以青花设色，将葡萄这种民俗题材赋于雅致的清新，对于急功近利之人而言是没有这个成果的。石涛在《画语录》中讲‘法而无法’是艺术创新才有生命力的根本。仅这一点，与郝爱民在书画艺术方面的实践是不谋而合的。
——程九军(北京理工大学设计与艺术学院院长助理、副教授、博士)