流 美 出 自 然
——评孙俊厚先生的书法
徐和勇 书法学报主编 首都师范大学书法硕士
俊厚先生的书风很像他个人的气质，温文尔雅，含蓄而大方，气息很近古典风范。古典的一个显著特征是匀称，这在他的作品中体现得比较充分，篆隶楷行草，气息统一，无狂躁之习，亦无固步之病，流美大方，体现了古典的审美要素。很多人常说自己继承古典，上溯下求的，其实古典的东西没有多少，古典倒成了一种装饰。这是这个时代的某种着急的心态所致。古典属于每一个热爱她的人，只有认真向古典学习过的人，才会知道古典的力量。
俊厚先生的作品，用笔圆融，线条挺拔，满含生命活泼的动感。这是古典的特征之一。古人不断用丰富的语言和感觉去表达一个线条应该具有的审美内涵，这种内涵不断扩大、不断被充实，形成了一套线条的审美标准。线，要圆要挺拔，要方要劲键，要起伏变化而又流畅自然，要动作丰富却又要含蓄内敛，可以说一个线条已经成为了中国人理想的人和世界的概括，因此才有人推崇书法是“中国文化核心之核心”。中国文化都是一脉相承的，一生二，二生四，乃至无穷。笔画决定了结构，结构决定了章法，反过来也是这样，章法决定结构，结构决定用笔，无论从哪一头开始，不变的核心就是要表达人的最高理想之美，这种最高理想的设定又和我们的文化密切相关，有什么文化环境就会生长出什么艺术花朵，书法就是在中国文化土壤中生长出来的花朵。
不独用笔，结构也是这样。两个笔画的配合就形成了简单结构，笔画之间的俯仰向背，连断开合等关系可以提供我们丰富的空间去表达自己的造型思考。结构多了，关系就多，内涵就丰富，一个字才耐人欣赏，这是写字与书法的根本区别。俊厚先生的作品，结构造型端庄典雅，空间布白很匀称，无论字形怎么变化，匀称总是他结字的主旨，他的楷书清秀，隶书沉稳，行书秀逸，草书洒脱，篆书凝练，由匀称的布局统一起来，局部造型稍加变动，便是每字皆有姿态，既有自己的气质，又有古典韵味，得此境界，这在老年书画家中是非常难得的。
书法写到最高境界，需要去理解中华民族的精神，也就是在探索本民族的精神高度中表达自己的成果和态度，书写代表中华民族的审美认知，这是技术层面无法达到的。所以古人说“技近乎道”，探索道理的存在。古人还强调，学书多读书，也是此意。读书多了就能深刻地了解中华民族的精神气质。欣赏俊厚先生的作品，不难看到他在书法创作背后的学识与修养，他的探索和努力。