我们这里看到是张维先生创作于2007年的行书对联,释文为“雨入花心自成甘苦,水归器内各现方圆。”作品大气,高峻挺拔,有明朝书法大家王铎的风格。
沒有傳統的東西,沒有根基的東西,是不會有生命力的。外國人為什麼画不好中國画?那是因為西方人或者日本人,他對中國文化的瞭解,總是隔著一層。西方有高於中國的地方,中國有高於西方的地方。西方的邏輯思維、演繹法、科技的發展是優於我們的地方;中國的感悟思想、歸納法,中國的天人合一,這個是我們優於他們的地方。他們優於我們的地方,我們憑著中國人的智慧比較容易拿來。
我国是屹立于世界东方的文明古国,之所以数千年不倒,有其文化血脉上的根源。在历史朝代的更迭转换之中,中国文化的血脉从未间断。经过数千年的磨砺、融合、凝聚、发展,它已经独具神采,博大精深。中国文化孕育出的艺术奇葩自古以来都重视艺术家的人格完善,追求真善美的统一、人与自然万物和谐一体,而这已凝铸成中华民族璀璨文化的神髓。
可惜近代以来,国力衰微,山河破碎,国人都沉浸在昔盛今衰的悲愤之中。哀其不幸,怒其不争。很多人将传统的一切视作国破家亡的直接原因,肆意挞伐、割裂传统。这样的破坏和割裂一直延续到不该继续的当代。世界范围内的文化艺术也因为两次世界大战的影响,优雅古朴的传统荡然无存,而“审丑”的风气甚嚣尘上。人们对于古典的神圣和崇高失去了本应有的敬意,而将毫无艺术美感的所谓现代艺术捧为新时代的偶像,对其顶礼膜拜。在新奇刺激的元素都玩到厌倦的时候,僭越道德底线、残害肉体的某些所谓行为艺术也堂而皇之地登上舞台。广大受众就在这样的审丑心理之下失去了自身的价值判断标准,而整个社会也迷失在追逐物欲的激情之下,方寸大乱。
于是,有人开始反思,所谓的现代社会究竟给我们带来了什么?是幸福还是灾难?当内心对美的诉求回归客观和冷静之后,朴素的、自然主义的传统光辉终于穿越重重迷雾再次照临我们的心田。而今,我们呼唤自然、热爱自然,逐渐领略到了自然优雅的古典之美。
张维先生这副书法作品雖然小,但它折射的民族性的东西,偉然而存,給你一種心靈感化。這種震動和感化說不出具體的道理,因為藝術是一個非常個人情態自由的問題,你叫每個人都說一個理由,實在是沒有必要。同樣不是我說张维先生的书法好,大家就必須欣賞,這沒有道理,因為這不是一個契約範疇的問題,不是契約自由。總之,藝術是一個心靈問題,藝術家創造的是心智之國,它所發出的光芒能夠教化人們的心智。
我们讲回归古典,不是复古主义。因为古典也是一个博大精深、大不可方的存在。回归到古典的什么地方去?这个是我们要思考的问题。东方和西方都曾经有过一个寻根的文化行为。比如讲中国唐宋八大家(韩愈、柳宗元、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩),他们提出回归古典是回归到什么地方呢?在他们看来,八代(三国、西晋、东晋、宋、齐、梁、陈、隋)已经衰落了。当然,诸位不要以为中国这几百年就没有好东西,他们只是整体上感到八代的文章比汉代的差了。
我在品读张维书法作品中,深切的感到了这些,随记之,万望专家和读者共勉。