论画五则
其一
绘画三阶段
绘画之发展酷似人生之发展，西方传统绘画讲客观，似人生之婴儿阶段，因其重模仿，求酷似，为绘画最初级之体现。西方现代绘画讲主客观结合，似人生之儿童阶段，因其物象具备了表现情感趣味等主观情绪，儿童亦然，故云近世有儿童画家之现象。世人多不知另有一种绘画不同于此二者，其似貌不惊人而内涵深沉，形式简洁而包罗万象，不仅有客观物象且展示了主观情感，更有独立于物象之外的笔墨语言，此种语言有外在美与内在美之说：骨肉筋血气兼备，此为外在美也；刚、厚、劲、润、秀、逸、古朴、端庄、潇洒，此为内在美也。笔墨一出，天地不能藏其密，万物不新遁其形，众美皆备，众善云集。笔墨本身亦有极高之价值，故其为高级语言，此种绘画因此而具备文化之功用。唐张彦远云：“夫画者，成教化，助人伦”，此语诚哉。人生进入文化阶段方始真正进入成熟阶段，绘画亦然。教育之重要方面亦包含书画之教育。历代学者皆知书画要旨，而今人竟不知，不亦惜哉！
岁在壬辰之秋撰于塞上
郭旭颜
其二
绘画中的君子小人之分
君子者，盖谓其德才皆备，以天下为己任而终其一生也。小人者盖谓其唯利是图，无有德行，所作所为皆为自身而不顾他人。绘画亦然，君子之画，不求闻达而自有极佳之社会影响。其内外美皆备而尤重内美。宁拙勿媚，宁稚勿蛮，至若散发乱衣而难掩天香国色，甚或贫贱不能移，富贵不能淫，威武不能屈，皆与其人格相合，不差毫厘。小人之画则不同，求外在刺激以娱人耳目，备表面文章而骗人钱财，迎合俗人之喜好，实则傲慢而欺心，此等作品染目则甚恶，然其数量之巨，多如牛毛，竟成风气。余甚惑也，世人不辨善恶，一致于此，不亦悲乎？
岁在壬辰之秋撰于塞上
郭旭颜
其三
论画之雅与俗
画有雅俗之说，高雅之作追求崇高华贵之品质，似圣之清者伯夷，纯洁无暇，远离污染。庸俗之作，投俗人之所好，求一时之新奇，或艳丽媚俗，或粗野狂躁，虽能取悦时人，然不可长久。自古可留美名于后世者皆为前者，绝无后者。然另有一种绘画可雅俗共赏，亦有可观，外在艳丽而内在朴素，画面漂亮而笔墨古雅，和而不同，清而不妖，似圣之和者柳下惠，虽袒裼裸裎于我侧，尔焉能我哉？高雅之画家，如王维、苏轼、元四家、清初四僧、担当、近世黄宾虹、吴昌硕、陈子庄。雅俗共赏之画家，如吴道子、荆关董巨、李成、范宽、李唐、明吴门四家、陈老莲、董其昌、清四王、近世齐白石、潘天寿、傅抱石。至于庸俗画家，则于今世不可胜数矣。
岁在壬辰之秋撰于塞上
郭旭颜
其四
赏画之要
赏画之始，必观正邪，真善美为正，假恶丑为邪，题材正、气韵正、笔墨正、品相正，如此方为正画，反之则为邪画。自古绘画题材无外乎人物、山水、花鸟三种。人物或有圣贤、佛老、豪杰、高士，或有孝子、名臣、贤媛、淑女，无凡俗之人可入画者。山水亦然，非名山大川、奇峰幽谷不画也。至于花鸟，兰梅竹菊为花中君子，麒麟祥龙为兽中君子，凤凰仙鹤为鸟中君子，皆可入画，其格自高。近世齐白石或偶作草虫图，因其笔墨甚古，故亦有可观，岂泛泛之辈可识焉？绘画尚健康、积极，不尚病态、颓废，此亦为画家谨慎处，非唯题材，气韵、笔墨亦然。气韵以刚强、厚重、古朴、秀逸、儒雅、潇洒为优，以软弱、轻薄、媚俗、野蛮、刻板、做作为劣。气韵生动，须以佳笔墨出之。用笔之法，必使骨壮筋强，肉丰血润，真气充盈，亦须收自然万象之美于笔底，孙过庭论曰：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形，或重若奔云，或轻如蝉翼，导之则泉注，顿之则山安”，极尽笔墨之美妙也。至于造型、设色之技巧，构图、布局之思维，非勤苦自励、妙合自然不能尽美矣。真善美之作，尽造化之神奇，得万物之内美，可与六籍同功，四时并运，乃画家之最高追求也。
岁在壬辰之秋撰于塞上
郭旭颜
其五
论中国画之品
初学画者唯务技法，尚不能得古画之气韵。气韵为画者人格之体现，须从读书历世中悟得，非可强也。是故古人评画有能妙神逸四品。
能品之作，知法度，论师承，守规矩，尽物情，为画学正途，不可偏矣。
妙品之作，须以能者为基而博取众名家之所长，并且融会贯通，见功于笔墨，取变于古法，是以功夫见长也。
神品之作，格调高迈，气韵超群，才识卓越，美善臻备，开一世之风气，立一代之正宗，是画中之龙，艺坛之贤者也，古人所谓生而知之，非唯力学能成。
神品之上更有逸品，逸品之作，脱尽尘俗，高雅至极，初看似胡涂乱抹，细品则觉兴味无穷，真与仙境何异也哉！此只可与识者道也。能得此境者，古今不过数人而已。
岁在壬辰之秋撰于塞上
郭旭颜