不少人都在批评传统国画艺术已近末世，纯传统国画艺术甚至已丧失已尽。事实根本就不是这样，不可否认，中国书画艺术家确实出现了拜金主义，名人效应的商业化。受西方正统艺术思想冲击，国人的审美观已是杂乱。但中国传统的主流价值依然是稳定的。比如，有人说“齐白石的画就几笔，我也能画”这样的无畏诳语，会立刻遭到人们的抢白。这说明尽管西方的艺术思想已经扭曲了某些人对国画艺术审美的标准。但是中国社会尚清楚什么才是民族精神和正统思想。再比如，有些艺术家说“笔墨等于零”这样的“壮言”后，立刻引发激烈的争论，遭到多数人的反对，这些都说明尽管对西方美学的追求已冲击了对国画艺术的基本认知，但中国社会并未完全被西方艺术思想所左右，中国人必须有这样的自信。
在美学艺术审美惯性中，国画的“文学性和笔墨韵味”是根基。从2000多年的历史演化过程，我们会发现，每一个时代的绘画艺术都需要这种思想根基。比如，元朝绘画，强调“诗，书，画的结合”，强调文人画理论，提倡遗貌精神，以简易为上，重视主观意兴的抒发。由此看，当代国人的美学价值观是什么，不能看感官冲击力的表现形式，而是看作品的艺术理念，一个人内心深处的丰富思想内涵，就像奥运火炬传递时激起的爱国热潮，民族情怀。一幅作品挂在那里把美的享受传达给观者，这才是真正的国画艺术。正如有人说，别看中国画简单的只剩黑白，你只要看到真正的中国画，他就会牢牢地锁住你的双眼，把你带入一个深远的优美境界。所以，别太捧高西方的美学，我相信中国书画艺术在世界艺术之林一定会占有半壁江山。