《新声新韵》
自2010年底以来，试探性的写了点所谓的诗或词，联乖平仄，诗舛格律，只为玩玩而已。可得到了朋友们的肯定与鼓励，倍感欣慰！今年8月由中国戏剧出版社出版，名为《新声新韵》，全书共分五辑：童年杂忆、野水闲情、砚边拾趣、书栏悟语、随心索句。河北省作协主席关仁山先生还为之写了序，“笔墨真情总是诗”使书增光添色，谨表谢意！为了和朋友们共同交流，将陆续在博客上转录，请多指教。
笔墨真情总是诗（代序）
关仁山
诗歌是世界上最古老、最基本的一种文学样式。孔子认为，诗歌具有“兴、观、群、怨”四种作用。陆机指出：“诗缘情而绮靡”。赵缺在《无咎诗三百序》中说：“诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也。”。《毛诗序》则言:“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”古人的“诗言志”、“诗之基，其人之胸襟”说法，不仅表现为对诗的最高理解和崇尚，更是将诗升华为做人的根基。千百年来，诗歌成了无数中国人表达情感和思想的方式。在中国的诗歌海洋中，“谁言寸草心，报得三春晖”，“生当作人杰，死亦为鬼雄”，“粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间”，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等美好诗句不胜枚举，闪耀着灵动的思想光辉，照亮了一代代中国人的心窗。
随着以徐志摩、郭沫若、艾青为代表的新诗潮兴起，近100年来，无数新诗爱好趋之若鹜，而写旧体诗的人则寥若晨星。久而久之，古体诗词逐渐从舞台前退居到幕后。而今，一些地方虽有诗词学会，但创作者人数并不很多，优秀作品也鲜有可见。中国这个曾经的诗的国度，以至于今，想来不胜让人感慨万端。 2012年夏初，谈歌兄将陈墨先生的《新声新韵》书稿交我，言及即将出版，嘱我在前面写几句话。待抽得空闲，伏案细读，不想被诗中佳句吸引，且看且记，亦感亦思。
《新声新韵》共分童年杂忆、野水闲情、砚边拾趣、书栏悟语、随心索句五个部分，艺术地再现了作者的生活情趣和人生轨迹，语言质朴，用情真切，读来引人入胜。“正月十五雪打灯，踏雪寻梅烤柏灵。”（《正月十五花灯会》），记述了作者家乡上元佳节的民俗趣事；“渔人自嘲经风雨，一湖烟柳看等闲。”（《岐山湖钓记》），勾划出一个打渔人行走江湖等闲处世的人生境界；“有心且将许绿草，着意天边见彩虹。”（《登空中草原》）描摹了诗人登临空中草原的歌者情怀；“心在有无处，是处；意无留去时，有时。”（《戏对“心在有无处”》），道出了心无挂碍从容淡定的不尽禅机……
陈墨先生的诗，不追求工巧，不拘于平仄，文词信手拈来，读来朗朗上口。读陈墨先生的诗，感觉他像是一个行者，常常走在路上，向着梦的方向。在阳光下，风雨中，诗人以清静凝思的心境，欣赏色彩斑斓的自然风光和积淀深厚的人文景观，又情动于心而沸于胸，挥洒出飘逸的诗行，品尝令人激动难已的诗的果实。在他的诗词中有自然风景的抒怀，人生世事的感悟和对至纯友爱的讴歌。或借景生情，或借物咏志，或睹物思人，或自勉独思，把人与自然融合在一起，既让人在山水之间享受大自然的美好，又叫人对生命进行形而上的思考。一路之上，把自己的所见所闻、所思所想、所感所悟，形成心底的泉水，喷发成飘香的诗行，鲜活而生动，清新而自然，淳厚而亲切，让人久久品味着诗词的魅力。读了陈墨先生的词，深深感到，诗人只有把自己的思想和情感深深的融于社会生活之中，融于人类的文明创造过程，融于自然环境的和谐里面，诗歌才有品位，诗人才有舞台。
古体诗词语言凝炼，内涵丰富，意境优美，意趣深远，是中华民族的艺术瑰宝。我们不能因为岁月的流逝，时代的冲击而让诗词在我们手中陨落、消失，我们还要将这民族文化的火种继续传承下去，让它历久弥新，经过了岁月的消磨而醇厚无比，芳香无限。我们呼唤有着继承国粹的责任感、追求艺术境界的情怀和淡泊名利心境的诗者词人。果戈理曾说：“诗人，即使他描写完全另外一个世界，然而却是以自己的天然的眼光，以全体民工的眼光来观察这个世界的话，他也可以是一个民族的诗人。”这里诗人和“真正精神的描写”，实质上就是要表现和挖掘老百姓心底的蓄势待发的质性和韧劲。作家的不同文化取向或文化理想，作品所负载的不同文化意义、价值意义，需要通过有效的阅读加以领悟。我想，陈墨先生在创作《新声新韵》的同时，也在跟大家共同探讨写作的意义。当今写作最为缺少的就是想象力，他的诗作，笔触细腻，情感丰盈，我总是感觉到有一种看不见的力量，那就是真实的力量，隐藏在文本背后，是不朽的精神。我们从陈墨先生作品中深切地感受到了这一点。
我坚信，在今后的岁月中，陈墨先生一定会书写出更加动人的诗行，新声新韵也将奏响更加优美的乐章。
在陈墨先生的《新声新韵》付梓之际，写下了上面的话，以励共勉，是为序。
2012年7月10日
写于石家庄