墨里风景

墨里风景

——温锦照与他的书法艺术

一无

如果把翰墨比作一道风景，那风景绝对称得上美轮美奂，要不怎会吸引成千上万的旅行者流连其间，为其如痴如醉，终其一生呢？在这众多的行者中，粤东普宁的温锦照便是其中的一位。

温锦照，大学中文本科毕业，中国书协会员，广东书协会员，揭阳书协常务理事，青年书协副主席，庄世平博物馆艺术中心常务副主任，铁峰诗社秘书长。温锦照自幼喜爱书法，从少年时期的唐楷、汉隶入手心摹手追打下坚实基础，到二十多岁在晋人的影子里亦步亦趋，近年在颜鲁公的《祭侄稿》、《争座位》及《书谱》里一直与经典相伴，书风日臻成熟，并取得可喜的成绩。这些可以从近几年在全国由中国书法家协会主办大型的书法比赛，如全国首届册页书法展、全国第三届扇面书法艺术展、全国第二届草书展、全国第六届书坛新人展可以看出他的实力。

温锦照学习书法既浸淫传统，又不迷信传统，在传统与创新之间寻找自己的坐标，力图传达自己的艺术语言。九十年代末全国流行书风、简牍风、明清风的盛行，一段时间他也感到茫然，最终他还是坚定自己的选择，脚踏实地，不好高骛远，与古为师，化古为徒。他的选择得到了当地的老书家们赞赏也得到了中大博士生导师陈永正的认同。他经常对他的学生们说，书法是一辈子的事业，如果说有捷径的话，那就是吃透传统，与经典为伴。一次他与中国书协理事张继在谈论书法时，张继问他当今书坛“江山代有人才出，各领书坛三五年”有什么看法，他说，这是整个书坛缺少理性，盲目跟风的后果，从书法的可持续发展是不利的。他的看法得到张继的赞同。他的自作诗《学书有悟》：“十载毛锥梦里醉，韶华易逝意未舒。惭无逸少换鹅术，且作程貎囚奴书。千尺瀑帘非手织，一根针许是功夫。晋韵唐法求真趣，北碑南帖出机杼。阳春白雪谈何易，下里巴人谁说痴。但得公孙手中器，力避时流觅禅机。”真实地说明他对书法的虔诚之心。

温锦照书法创作讲究自然而不做作，文雅而不粗俗，经典而不乏现代感，共性与个性共存。他对书法的用笔强调中锋与侧锋的互补，实际运用时不拘常法，丰富多彩。对于线条的运用，他则强调性情的展示，他经常对学生说，书法是线条的艺术，要使线条充满活力，必须真性情，赋予线条于生命。今天我们在欣赏他的作品时一个很强烈的印象就是不温不火，结体秀雅洒脱，富有张力；线质浑厚，妙趣横生，十分耐看，尤其是行草书。而隶书给我们留下的则是朴拙而高古，楷书则典雅而温润，篆书则金石味颇浓，五体各具特色，而风格取向是统一的。这些都得益于他二十多年的书法创作理论和实践。中国书协楷书委员会副秘书长，著名书法家胡立民评他的作品说：“王右军之《圣教序》、《丧乱帖》等手稿显然为锦照书法形成自己格调和气息进行了深厚滋养。…..他的近作明显感觉是他对唐颜真卿《争座位》的用心和刻苦，字形之秀雅洒脱，用笔之流美轻松都在晋人基础上进行了脱化”。揭阳老书家佘惠文则说：“锦照道兄书法功力深厚，不刻意取巧而有情韵，赏之愉悦也”。

在学习书法的过程中，温锦照从没放松自己对其他艺术的借鉴，他自己治印、作诗、画画、读书、书画鉴赏、书画教育与理论研究，这些对他的书法创作起到了滋养作用，字外功夫在流动的线条中自然显现，暨大教授、著名书法家陈初生评其为艺“诗词书印，众艺同臻”。

书法是一门苦行者的艺术，临池二十多年，每每谈起学书的辛苦，温锦照更多的是思考，他经常说：“在我的眼里书法艺术是一道亮丽的风景，里面有奇山异水，给你想象，给你灵感，给你甘甜，也给你苦辣，她如同一个智者引领你一路走来，抛弃功利，净化你的心灵，我愿一辈子做个苦行者，寻找我生命里最美的风景”。