用心“悟”书法

                         用心“悟”书法
                                    格塘  熊凤奇  


    我小时候学书法是很盲目的，看见谁的字好就学谁的，看见什么字帖就学什么字。我从未拜师，不知道要写出一种什么样的风格出来。
    直道读高中时，有次听到同学高立吹笛子，听到那行云流水般的笛声，觉得非常好听。不由想到，如果写字写出这种风格，那一定会很有感染力。从那时开始，我就写草书，在我的印象中，还没有看到过这种风格，一切都要靠自己的摸索与探讨。
    首先是练习写圈，顺圈和逆圈，圈不写好，书法是无法达到行云流水般的境界的。再练习横竖点等基本写法，为了使线条老辣，要中锋行笔，而字要有动感，起笔与收笔的牵连是很重要的，我反复观赏欧阳询的楷书，他的字，起笔的用笔千变万化，令我感到很难学到这种变化。
    我思考了很久，有次看到一片树叶，不由豁然开朗，自然界找不到完全相同的两片树叶，你其实也写不出完全相同的两笔，不是你的字缺少变化，而是变化不够美，是基本功不扎实，用笔不自然。练好基本笔画，再顺其自然的写，加上有粗细，大小，干湿，弯直等变化，怎么会相同，简直是杞人忧天。
    有次电视里张三丰教张无忌太极剑，要求无忌学了马上要忘记，为什么呢？书法是否也要全忘记了？我顺手随意写了一笔，却发现达到了中锋行笔的要求，哦，原来法度的基本要求就是要自然。自己总是被心中的法度所拘束，写的字就不自然了，法度的精髓是什么？法度的精髓是自然。
    后来我写字常喝点酒，听听粗犷的音乐，这样可以忘记心中法度的拘束，字也就自然了。让自己的字随着音乐的节奏一起转动，那是多么畅快啊！
    可是，字一味的“动”也很单调，动中还要有静。音乐中不是也有顿音吗？流动的音符猛然一顿，嘎然而止，却余音仿佛还在。古代的书家多以点为静以圈为动，可以参考，还是顺其自然吧，不过我的字还没有达到动静自如的地步，先求动吧。
    写了这些年字，我深感写幅自己满意的字是多么不容易，古代流传至今的古诗，不是也只有一两句是名句吗？一幅书法作品就必须有些地方写得极为精彩，令人心生赞叹。其他地方也没有什么败笔，这才是一幅较成功的作品。
    当然，有的地方实在写不好，可以用一种滑稽的写法，就像一个人摔了一跤，样子虽然不好看，但却令人忍俊不禁。但这个字在总幅字中，要有它的作用，能与前面或后面的字产生粗细或其他对比。
    总之，创作草书作品时，不要为法度所拘束，用情感，用音乐作为书法的节奏，写出自己追求的风格。