绘丹青

很多年前，一位相貌十分英俊的年轻人从轻岚薄雾的磁山脚下，一路风尘地闯进了古城邯郸。七、八年间他为书写翰墨丹青做了很多的事，受过很多的累，吃过很多的苦，也颠簸游走了许多地方，也许是更早的童年，他就怀着那个染着墨香的梦。最终，他在这条街清幽和蔬离的梧桐林荫下停了下来，那种无言清幽让他泊住了风尘仆仆的脚足。
    邯郸东市有一条因办学出名的小街，从这条小街走到学校最密集的地方，我曾见过这个人，他的匆忙脚步曾与我风尘邂逅。这使人相信东晋时代，中国文化人特有的自由天性，熙熙攘攘之间，冷眼相向其中。陶渊明诗云：采菊东篱下，悠然见南山。陶县令不为五斗米而折腰而隐，这个酷爱书法的年轻人为艺术而云游四方。
    他让我相信了所的传统的文人或艺人，都有一种“青眼”看人的秉性。不管是嵆康还是康海南。这种传统是骨子里的。
                                  一
他名叫张保平，那时，刚过而立之年。
那一天，他永远难忘。他作了一个深呼吸，古城邯郸的丛台就在西边，古永济桥一样年代长远的柳林桥畔，在东边的滏流之上，款款流淌着明清时代的明月之光，鳞波荡漾；柳荫堤畔，还有耸立桥边的残碑铭记。古人不见今时月，今月曾经照古人。是名城，自有风流。一个苦苦求索艺术真谛的人，最终离不开的是心中牧园。哦，古风栉沐的邯郸。其实不用走多远，这里还有一个写诗的人，名叫李海根，后来，他们成了要好的朋友。
云深不知处，山中无岁月，雨霁雪飞，霜落春来，日子悄悄滋长。
旧城氤氲的苍老长河，滏流东渐，紫气西来，这是都市中的桃花园呵。
校门第连的小街间，张弛有序的人流，校服簇动的绿如蓝般的园圃，还有那种肃穆而青春洋溢的清晨与黄昏以及商业气息深郁而不喧闹的城市氛围，古韵中的人间烟火，让他突然找到了一种安适的惬意。隐于大市，朝暮轩窗的想法，从他心头涌起。现在，他奔波得太累了，一心想寻找的那种笔端生苍凉的心绪，在这里开始悄悄滋长成为一株虬劲的树，他要在这株充满痛苦和幸福的树上又悄悄长满了琳琅的果。这个古城有过李白策马的白杨古道，也有过顾炎武青衫染旧尘的一路哦吟，还有过神仙草书写的“篷莱仙境”石刻丹青。汉刘劭之后，在邯郸石碑留下丹青的大多是江南读书人，他们宦海北来，这里的古圮旧台，丛柳烟生的景像好象荒落的田畴，古时的繁锦如花如同梦乡，无由得令人伤感和忧伤许多，所以，邯郸怀古，多是凄凉的，那种伤古的情绪，使后来的古字都透着说不出的苍凉。
   他是个迟来的墨客。
   桃园不见，只在心中。时间好像一下子变得遥远起来，很多年前，他在磁山脚下读书的时候开始学习用笔墨写字。这对一个孩子来说，几乎是注定一种命中之缘。从那第一次用毛笔写字的那一天起，他几乎一下子就被那种清郁的墨香和它玄妙多变的涂写效果迷住了！黑字白纸，青瞳碧眸，那是怎样的一个清白分明的世界呵，一个墨渍，一个乾坤；一个字句，一个世界，奥妙无限。
   少年时的眼里，山是青的，水就兰的，云是白的。方圆之间，汉字的雅致和意韵与笔墨纸砚和美相谐，书写汉字，是件多么妙不可言的乐趣啊。那时，他刚上小学二年级，锋笔淋漓，洇枯生意，铁线银勾，古树生枝，他对书法痴迷的那一年也只有八岁！
八岁就开始懂了许多世间道理的，农家小院的青砖灰瓦，庭院深深让他早慧。方正的院落，映壁墙的乡下手艺人的书画令人痴迷爱恋，中国字画的银钩铁线，横竖弯折形物相贴，画中有字，字中有画，玄妙无限。为了能写好书法，他千方百计找来王羲之，柳公权的临贴，大半个童年都是伏在高大的桌子上去体味那个玄妙无尽的世界。
   在书案边，他长成了少年。
   这是个长着天然曲卷黑发，目光清澈的小男孩，从懵懂中寻找属于自己的天地。那时候，少不更事的他，永远也不明白遥远的古代，是怎么创造的这些赋有千变万化的字。一个字竟有那么多的写法，一个人能把字写成独特的灵异神韵。从大人们的口中他才知道，在很早很早以前，一个名叫仓颉的人把它们全都创造了出来，至到他读过很多书之后才渐渐明白，其实，这些字是由一代代生活的黄河流域的华厦人想象出来的，日月星辰，江河山岳，意像出形，形若其神。
   那时，他忽闪着明亮的漆眸，罔然不知这种对书法的痴迷，对自己未来的人生究竟意味着什么。上苍也许是公平的。当他格外垂青这些汉字的时候，没忘记赋予他表达它们的灵性和慧根。随着年龄的增长，他从越来越开阔的人生视野中，从匾额题跋的字的世界中，从方方园园的碑贴拓片中，终于看到了更多的美仑美奂的艺术世界，那是一个多么纯净而美不可言的书字的世界呵。除了完成课堂学习之外，他的整个孩提时代，几乎完全被书海墨香的世界迷住了。这种痴迷没想到成了他今后人生最不能缺少的嗜爱，他象殷勤的蚕一样，用满是稚气的诗书，一遍一遍地覆盖着小小的房间。
    后来，他长大了，高中毕业后考入北京某财校，由于家庭困难，他不得不放弃求学的机会，在矿区找了一份工作。没有料到，随着国有企业改革的深入，那家矿业公司在市场经济的竞争中落伍了。市场是无情的。
    没了工作并没有削弱他对书法艺术的痴迷，一边潜心钻研篆刻艺术，品味书法意韵，一边在单调而孤寂的日子里体味着人生与艺术之间的哲理关系，逐渐培养出独到的创作个性。不论岁月如何坎坷起伏，心里的梦想从没有陨落。他的木雕作品，书法篆刻作品，开始在许多地方受人瞩目，从他的作品和欣赏者的目光中，谁也看不出他的身上有一丝阴霾的气息。他的自信在作品中流泻，作品的大气和优渥的艺术品质也不断地肯定他的自信。只要心中有阳光，这个世界就是漫天的大雨，也没法打湿温暧的心扉，诗人朋友李海根这样说过他。
   多少年来，不论漂泊在哪里，不论生活的多么艰辛和叵测，他都没有丢弃过那枝芊毫的乌管笔和茅草织轧的苎纸，没有放弃过刀刻锋剔间流露的苦苦求索，从少年到青年，至到中年。画报中的甲骨真传，先秦时代的刀刻，隋唐两晋间风华绝代的蕴墨笔法，竹简金石到溺管龙蛇的演变，古人臻迫精绝的汉书行墨让他陶然心醉。多少年来，他天南海北走过太多的地方，从古碑的拓迹，寺院和桥圯珍迹到茔冢的铭志，书院的真藏，街市的牌匾，他遇字流连，迷而忘返。他求字没有老师，而所有的书家前人，似乎又都是他的老师。他一面体会着这种千年手笔的心路变迁，一面欣喜着它们历经岁月的戾变折迥，这些都令人惊喜交集，感叹不已。他一笔一划地把所有找到的古贴，临幕得四壁皆满。
   从四壁涂鸦，到斗室生辉。他一心要把自己的人生艺术之路走得不偏不颇，正直而宽阔！
                         
                                  二
时光荏苒，古城的风韵滋润了他的笔，厚重的古城文化氛围滋润着他的心。又用了许多年，至到韶华渐去，他在这里刀耕笔篆，日复一日，年复一年，寒冬守青灯，溽暑望明月，一笔一划涂写丹青，涂写梦想。书藏绝妙画，月赏无声诗。写好方方正正的汉家字，也算是一种人生境界。
   张保平喜欢的就是这样的一种艺术心境：松间明月，怎如此耳。在古韵古色的老城之内，他开始了新的一轮心灵的游走。他的字从师古人到开创新意，从用心揣摩到艺由心生，他逐渐脱离了遁规蹈矩的临书阶段。由于楷书底子打得好，隶书有了更多的心得，草书那种简洁从流，畅快写字的激情创作开始产生了奇妙的变化。
    翰墨擎天地 诗书通古今
    翰墨玄妙足以迷离烟澍的吴道子，意写儒雅的柳公权、王羲之让书画一体的华夏读书人对纤毫濡染的世界有一种天然相知相近。这是传统的力量。他的字由于偶然机会登堂入室，由国内颇有权威的辽宁艺海拍卖中心公推“最具有投资人物”。业内人评论：张保平的字蕴笔饱满，不枯不濡，透着胸中有乾坤的自由简洁。他的艺术个性颇有古风，大器张扬，端庄流畅。师法古人就是为了超越古人，虽然他不敢说自己的真正把字的神韵领悟透了，但他已经知道自己该如河脱离前人，写出自己的个性，以前人为根，以自己的笔为枝，长出形似人但神韵异于前人的字。
   斯字如斯人。他的创作室悬着宋人文天祥的诗句，那是他的极爱。他是个视作品为人品的那种书者，从读到的古人诗句中体味着书与意的统一和交融。所以，他非常崇拜人格高贵的前人字句，并用笔端涂沥着古人的人生感受。
   天地有正气，杂然赋流形；下则为河岳，上则为日星。于人曰浩然，沛乎塞苍冥；皇路当清夷，含和吐明庭；时穷节乃见，一一垂丹青。他推重那些能把书和字都能涂写的传世的前人。
   从他八岁开始学习临书到现在已经二十年过去了，二十年间他作尽了多少墨水，消耗了多少纸张是没有统计的，只是那种“临池砚墨”的心境从没有衰减；二十年间，他心追手记多少古贴残碑也没法说得清，曾经的那些风雨人生的长路，梦迥他乡的嵯跎长旅，让他体味了人生，也由于生活的底蕴，使人对书法的深层理解有了深层的挖掘。他在研读古诗句中非常相信这样一句话：自古文章憎命达。他坚信，所有流传后世的的不朽之作，都源于“苦难”这个人生的无底深渊，人生艺术这杯佳酿，如果缺少火焙，没有清寒的长期蕴酵，就无法绽放出流芳百代的馥郁芬芳。
   苦难对于强者，它就是磨砺天才的磨刀石；是打造勇敢者晶莹铠甲的烈火。只有弱者才会被它打倒和淘汰。赵佶，赵孟 ，蔡京，严蒿，钱谦益的字都算得上风流倜傥，富贵雍容，或秀丽柔媚，或芊细隽俊，或饱满洒脱，但无论如何都不是后来临书人推重的墨宝，他们的人格不能在字的灵性构架中支撑应有的文化气节。破败的人生，失节的膝盖，让光焰不息的字迹蒙受屈辱。
    同样，有些人写的字，也注定了它的不朽。
    那些传承千年的名贴，对未来的中国书写者们来说，它的传唱有着精神意义的血脉相通。汉字，变化万千，演绎数千年，不同时代的人物曾为它们注入过个性的血胤，当代的中国人对汉字书写的意义，在于有对得起这个时代的风云。这才是一个行书者的追求。
   张保平，一个求索书中真谛的苦行者。
   传统的中国书体，一横一竖，一个转捩，一个走笔，传神着龙吟龙啸，楚风汉韵，秦骨唐律。一字一法，一句成语，一个篇幅，传承着汉唐诗赋，时代风云！记不得哪朝哪代哪位墨客写过这样传唱不绝的话：“蚓无筋骨，上食埃土，下饮黄泉，一心系也。”只要做这样的有心人，不仅“金石可镂”，亦“朽木”可雕”！如果我不能成为参大的大树，不妨就让我做一个绽放在苦难泥土上的蒲公英吧，我要让我的艺术生命可以追风而扬。
二千七百年的名都赵邑，八千年的磁山稷谷，养育着一代又一代的邯郸人。让我拿什么来表现你？这片苍天厚土！
                       三
一个真正书家，不能拒绝安贫乐道。守望精神家园，不能逃避甘守孤独。
多少年后，张保平从师法古人，学习今人到师学书家朋友走过学艺生活的三步曲。他热情好客，古道热肠。物以类聚，人以群分。求道问艺，少不得结交有益的朋友。以人为镜，正我书字。
   孔子说：三人行，必有我师。自古以来，大凡学有所成，技艺精进的人，都应同他人身上汲取学识的滋养。张保平是个勤奋的进取者，他追求艺术真谛的长旅中没有懈怠的时候。他善常向古人学习，也长于向今人求教，在一个又一个城市，他总能结交一些潜心书法的朋友。不知多少日子，他长夜潜心研读古贴，体味书法神韵，心追手记，用汗水和勤劳收获创作的进步。朋友们不仅赏识他的作品，也更赏识他的人品。在这些朋友们中他有了不少意外收获。天涯何处无芳草，十室之邑必有忠信。他的字，就是通过朋友，通过朋友的朋友让更多的朋友熟识了，在他创作书法的斗室之内，来往无白丁，谈笑有行家；上下几千年，字字传承尺寸间。人以类聚，物以群分，品以格别，雅以神会。
   他所居住的小街迎来了21世纪的第七个春天，在这个季节里他当选某“乡和谐文化艺术联合会”副主席！这是个融入都市的社区型与乡村产业和传统文化和谐发展多种型式并存的名乡、大乡，开放之乡！这里工商贸并重，种植业实现工业化和产业人，土地向商业资产置换，是处在世纪之交，全面发展的历史关口。一个经济富足的民族没有自己的传统的文化是精神苍白的民族，一个没有独到文化品格的区域是缺少自信的地区。社会向张保平展开了一个更大的平台。
   自古饮者多寂寞，张保平非常喜欢怀素的狂草如醉，张旭的行草张扬，只是一个时代把书形变体转化到如火纯清的地步，后来人对前的绝境艺术的突破和求新，也许是一代书家毕生的追求。他不是为超越前人，而是想为这种艺术多倾注自己的一些感悟。这种感悟，必然有时代的气息，古人的苍凉和峻峭，今人的饱满和自信，形成一种奥妙无穷的变数的生命的轨迹。
   在这个环境中，进取个人创作与贡献和谐社会可以说，是张保平难得的好机遇。文化与艺术，都需要时代的创新，艺术家，应当是时代的歌者。
  他想把自己的字悬放在更多的地方，也渴望能与更多的邯郸书界的朋友切磋艺术，汲取他人所长。随着阅历的增长，对艺术真谛的深刻理解，他越来越懂得弘扬汉字艺术对一个书法者的责任。近年来，他还先后担任许多书院的名誉职务，从院长到理事，名誉枚不胜举，他的书法艺术飘洋过海，传播到了更多的笃爱汉学的国度，得到了许多外国友人的推重和赞赏。一棵平常心在物欲横的世界能保持着心静如水，除了书法艺术本身对他带来的心灵磨炼之外，他超然古今人物的学养，多年对传统文化艺术的苦苦追求，让他悟出这样的一个做人的道理：书法，是一个风清月朗的艺术！他把涂写丹青，当为自己的人生目标，把书写古人诗句当成垂范后人的人生抱负。前人的谆谆教诲令他受益菲浅。他的作品走上了湖南书协编辑的〈中国当代书画新作博览〉；获“古今墨缘”中国书画创作优秀奖；“炎帝魂”中国书画作品大展作品入展和永久性收藏；2000年新世纪“避暑山庄杯”书画大展金奖。
    2001年度，他作品“长江魂”获书画大赛金奖；
    2002年第，他的作品入选四届当代书画名家精品展，并由天津国际拍卖有限公司隆重推出。同年，他的作品入选《中华传世书画宝典》；作品《江山如画》入展第五届当代名家精品拍卖会。
   2003年参评广西文联主办的“中越书画首届展”并获优秀奖；
   2006年再获中国东亚书画艺术苑“亚欧杯”“金星奖”。
   社会荣誉接踵而来。由于张保平突出的艺术贡献，他被聘为国际书画艺术大奖赛组委会理事，中华书法学会理事。中国武陵书协理事。在“献给母亲的河”艺术作品征集中，他的作品为“南京长江书画院”永久性作品收藏，并因其杰出的艺术成就被延聘为荣誉院长。
他的创作引起亚洲地区汉字采用国的行家瞩目，先后应邀出访日本、新加坡、越南等国。
命运之神，一次次向他投来明亮的笑脸。在他艰难的求索艺术生涯坎坷之路上，金石在案，书画满堂，功成名就，夙愿足矣，夫复何求！