众揽群芳 魂显风流

                     众揽群芳 魂显风流                    
                                 --马胜利书法作品写意   
      中国书法植根于传统儒、释、道文化这片博大精深的沃土，天人合一，物我两忘，近乎道而游于艺。当书法超越了艺术、洋溢着书法家个性与品德的时候， 书法便有了艺术生命节律长盛不衰的价值意义所在。
      胜利的书法作品给我最深的印象就是，他把自己的智慧和为人完整的融为一体，书法就成了审美方式与主客体世界进行心灵对话的形象记录。这种对话有时达到了哲学化的高度——在“若坐、若行、若飞、若动”的纵横笔画之间，在“有丰致、有缥缈”的笔情墨象之中，蕴含着情思，也体现着“道”，表现着人格乃至对生命宇宙的体验。<br>当我们欣赏书法的时候，能够更多的进入书法家的内心世界，或者了解书法家的成长史，对其书法的欣赏或许会更为深刻一些。
                                    一
       中国著名的“国画之乡”萧县，走出了王子云、刘开渠、朱德群、萧龙士和吴燃、郭公达、欧阳龙、卓然、薛志耘等美术大家。在这块有着丰厚文化积淀的土地上，胜利自幼酷爱书画艺术，六岁随父研习，多年来临池古代名家名帖，从唐楷入手，经柳颜，上追汉魏，行书顺承“二王”，继而文征明、董其昌，草书从怀素小草千字文和于右任标准草书，手摹心追， 精工细研，善于在实践中不断总结经验，尤其在笔法技巧上苦心钻研，融会贯通，颓笔成冢，颇有所悟。与此同时，将古代书法形式与现代审美观念巧妙地结合，终集众家之长，自成一家。 
      古人云：兵家求兵道，要下一番苦功；武士求剑道，也要下一番苦功。而书家求书道，同样没有一条便捷的道路，依然要下得一番苦工夫，可谓“不信沙场苦，君看刀箭瘢”。
      没有大学“学历”，实在是胜利终生遗憾的事，很多事都受此影响。好在家学渊源影响，这并没影响他对于书画艺术的长期自学，也没影响他天天写字，那么多年一直埋头于书案，一张一张地临摹那些名流、大师的作品，从严冬写到酷暑， 每日不辍。即使在工作调动没着落、开着出租车的日子里，仍是忍不住每天读书作字，每天琢磨书之要义，就像我现在每天写作喝咖啡一样有瘾。当然，此中自有快乐，因为我亲身体验过“发现”的含义。
      梅花香自苦寒来。至于胜利的书法作品到底如何，在众多的眼目中会有不同评论，褒贬各异，这应该归于各人审美意向、欣赏水平、欣赏角度的不同，与作品无所损益。窃以为，欣赏一篇书法作品，正如看一个人物，他的人品、道德、思想、学问、作风，都会体现在他的作品之中。愈是率真天成的就愈可爱；反之扭捏做作，刻意为之则愈不足观。在书法艺术创作道路上，除天资外，环境、机遇与胜利皆无缘。但不论境遇如何，胜利总是洒落自得，不以物喜，不以己悲。在社会喧嚣、人心浮躁的今天，这种精神实在难能可贵，我能想象得出他在青灯黄卷中苦苦求索的场景。
                                  二
      书法品评的过程，是观赏者的“美的再创造”过程。绘画可供悦目，诗词自供赏心，书法熔文学、书法形式、自我情感渲泻于一炉，赏心悦目而又“达其情性，形其哀乐”，何乐而不为？“涉乐方笔，言哀已叹”，行草亦可任情恣性，得意处“忘情笔墨之间，和调心手之用，不知物我之有间”（解缙），悬壁自赏，拍案叫绝，连呼神妙，此乐何及！因此说，通过作品的字里行间确确实实可以感触到书法的意境美。而这种美的创造，则反映出作者的心灵、性格、聪明才智，道德思想，气派作风。<br>从胜利身上，能感受到浓浓的传统文人的个性，虽然他“出落”得潇洒魁梧，内心却细腻而温情，有着悲天悯人的情怀。故尔，他的字便有了生机，有了生命，有了气魄，可以像人像动物，有了涌动的生命活力。表现在书法艺术风格上的劲健、峻拔、秀雅、谐美等特点，就成了胜利性情、学识、修养和抱负的折射以及他人格的具体外化。<br>事实上，书法也是一个追求真善美的过程。书与法的统一，德与书的统一，法与度的统一，灵与智的统一，人与艺的统一，博古精华，众揽群芳，书于灵魂，形于外表，唯其如此，才是一个完美的过程与境界。<br>胜利认为“艺术即上帝”，不论是临习古帖还是进行创作，一点一画都可以看出心中的那份虔诚。他学王羲之，学颜真卿，学王铎，学何绍基，学魏碑，尤以王铎和魏碑着力最深，这从他的书作中都可以看得出来。因其在字形结构上，富有童体意味。童然如新生之犊，无知无识，无思无虑，耳目所触，不知其然，亦不知其所以然。一片纯真稚气，天真烂漫。所以魏碑书法是他最心爱的碑帖之一。
     纵观胜利的字，既厚重又不失灵气，既传统又不乏个性，如揉搓到醒来的面，有劲道，带点拙劲，字势开张，却如伸开的扯面，随时有反弹回去之力，他的字不以巧、媚、甜待人，但茁壮中却透着清丽，如壮士佩花，实如胜利本人：面容姣好，却一身北方汉子气。字，还能怎么样呢？有自家精神，能反映出书家自身的本质力量，又有源可循，大众爱看，喜收藏，庶几可矣。       
                                三
       “中国文字，就是画”（鲁迅语），一语道破书法的艺术性。透过书法作品，我们可以看到书画者在笔墨间体味的心胸睿智，学识教养，天才灵气，诗情画意，风韵性格等，加之章法上别致而新颖，行笔上狂放而厚重，勾划上准确而巧妙，旋律上灵动而乖张，内气充盈而多趣，就好似看美丽图画，听交响乐章，百看而不厌，玩味而无穷。这才所谓自然天成、灵动飘逸，书法到此境界，即为苦功及天才灵气而使然。
       因之在京工作，成天全国各地东跑西颠地采访，对于胜利的近作，这次回家乡还是想先睹为快。胜利便一下子拿出准备出书的厚厚一摞作品，果然一幅幅都是那么潇洒自然、恬静淡雅，不敢说件件都是佳作，但至少都体现出他既厚重又不失灵气、既传统又不乏个性的追求。
       纵观胜利逶迤前行的人生轨迹和他的书法追求之路，可以说他是幸运的，其一，他生长在墨香之家，父亲马新华素有“中国虎王”之称，从小得到“童子功”训 练，实践的时间比同龄人要长得多；其二，他生活在一个发达的信息时代，过去看不到、找不到的包括宫廷书画瑰宝、史论资料，以及地下文物都能亲眼目睹；其三，他身处艺术多元、 宽松、自由的年代，碑帖并行，各择所需，可以放心地说道论 理；其四，他能在当今清明盛世的和谐环境中习作，还有那 么多的长者、同道、朋友给予他莫大的褒奖与鼓励，并施以无私的帮助。
      这篇序言亦如此。起因是前年我和书画家绍瑞兄及胜利一起去江西南昌，参加筹备以“双百虎图”为主打基调的“马新华中国画展”。爱屋及乌的缘故吧，因和其父新华兄是好友，胜利的为人处事我也很欣赏，平时见面我均以“少爷”呼之。他说话做事总是那么简单明了，心里的意思总是和盘倒出，很像他书法的线条，少曲笔，少蛇行，不委婉。展览期间的一天晚上，我们把酒聊天，胜利喝得脸色微红，突然举杯站起来对我说：“张叔，将您这一杯。我要出本书法集，有时间给我写个序吧！”我愕然，沉思片刻，明白了他的心迹——多年来，他最不喜欢听别人介绍“这是‘虎王’的公子”，这次轰动效应的展览刺激了他的神经，他不愿意在老子的树下乘“荫凉”，他想“走自己的路”。尽管多年来最怕给人写序，这次我却慨然允之，谁让我那么喜欢少爷呢！对多数人来说，书法是自我实现的最后一道精神归所，“人书俱老”一说，是把生命终界同艺术终界重叠起来，织成尽善尽美的人格理想境界。
        古有“右军到老书更佳”。智永登楼四十年方成大家，可见功夫不负存志者。最后希望胜利少爷在书法造诣上更上层楼，用生命的印痕述说更为理想的未来！ 
 
                                                                                                                                                                                 张亚明
                          2009年7月1日 卒稿于北京马尾沟

 作者简介：       
         张亚明，笔名萧枫，哑鸣，中国作家协会会员，中国报告文学学会会员、中国国土资源作家协会会员，现为中国矿业报首席记者。
        笔耕30余，300多万字的文学作品见诸全国数十家报刊杂志，自1990年至今，先后出版《旋转的人生坐标》，《人生的雕塑》、《酒星灿烂》（合作）、《歌颂与诅咒》及《张亚明地矿报告文学集》、《卑微与崇高》、《圣火与锁链》、《挑战与抉择》等报告文学集8部，写作电视专题片9部，新闻作品集《历史与现实的交响》列为高等院校新闻传播专业辅导教材，先后荣获政府嘉奖及省市、国家级奖项20多次。