书艺感怀

书艺感怀
                —— 郭岩
      岁月如歌，时光流逝。转眼间，自己在笔墨相伴下已走过数年。期间有欢愉喜悦，也有苦恼与徘徊。每一位书家都在毕生追求着自己生命的律动与纯朴的天真状态。艺术乃生命与生活的痕迹，它需要有丰富的人生体验，需有智慧之感悟，更需有不断超越自我的决心和勇气。回顾以往的学习创作，使自己感到，只有深深的扎根于民族传统，用现代审美融合传统经典，作品才表现得鲜活，富有生机。虽然前些年自己的作品曾入展过全国首届行草书法展，全国第七届中青年书法展，全国首届扇面书法展，并获得过全国第三届“赛克勒杯”书法展佳作奖和辽宁省第三届探索书法展铜奖。但那时期的作品在今天看来，自感表现尚欠传统功力，奔放中缺乏节制，感性里尚缺蕴藉，虽自由而少规矩。当自身的表现方式固守之后，所形成的东西便趋于圆熟，会产生一定的思维定式，随着时间的推移，艺术创作便会僵化。形成固习有过程，打破定式更须勇气。“变则通，通则久”。为此，在调整自身心态的同时，重新加深了对传统经典的学习挖掘。在传统中去修正缺点和不足，补充营养。有生命的创作在于变，变不是完全否定，而是在原来的基础上参悟、孕育，逐渐蜕变。在对传统经典的学习借鉴与吸收当中，找准自己的切入点，在收与放上下功夫。
      书法创作中的放，是平时积累的沉淀。所谓收，是针对在创作中出现的不足，进行的补充和修正，收也包括心态上的调整，要多读、多思、多感悟。“吾日三省吾身”。收就要老老实实，脚踏实地，古书画鉴赏家杨仁恺先生曾说过：“要甘于寂寞”。收与放，正如古人所言：“面之所向，行之所达”。在对传统经典有目的取舍、整合增减当中，由火气太盛，到温润相间，从阳刚向柔美转化。经过几年的探索与时间，收到了一定效果，所创作的作品先后入展全国第二届扇面书法展，纪念建党85周年全国书法展，纪念抗战胜利60周年“高恒杯”全国书法展，全国首届草书大展，全国千人千作展等展览。并获“梁披云杯”全国书法展优秀奖。
      此次入展全国首届册页书法展的作品是以怀素小草千字文为基调创作的。一是为突出视觉效果，采用每折两页相近的形式；二是寻求相应的创作内容，书写工具及材料；三是调整好创作的心态，品香茗，听古曲，以达身心清爽。并把握住创作情绪，使自己陶醉其中。力求表现出一种平和自然，灵动不失古雅；恬淡而又洒脱的气息。
      书之道乃寂寞之道也。虽然自己在书法创作上去的了一些成绩，但要真正达到书法艺术的高格调、高境界，尚须付出加倍努力。“人艺无隔，法古师今”。明代书法家董其昌说过：“读万卷书，行万里路”。知之易而行之难，窃以为，读书可养其气，悟道启迪性灵，行路以开襟怀。唯如此，方能“百尺竿头，更进一步”矣，以此自勉。

书 艺 感 怀

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