书法艺术要发展,要提高创作水准,必须经常注入创新的成份。任何满足现状、不思进取的思想都会导致停止不前。那么,在书法艺术中应该怎样去体现创新的观点呢?
第一,创新要有背景,不能凭空而来,也没有捷径可走。一名学书人,在掌握一定技法后就会有创作欲望,而创作达到一定水平后又会萌发创新的想法。这是正常的,是符合由浅入深、循序渐进原则的。现在好多人搞创作容易陷入盲目创新的泥潭。以追摹时人成功的做法来试图“创新”不是真正意义上的创新,而脱离自身个性的创新又不会有多大成功率。因此说,畅漾书法艺术的海洋应以自我为中心,而不应该受制于他,搞创新也要在自我个性发展的轨道上开展。
第二,创新的范围很广泛,要依据自己的实际情况而定。作为书道中人,他能在哪个范围内创新?你是否具备在某个方面创新的条件?这些都应该考虑好。搞理论研究的,提出新的观点是创新,采用与众不同的文风阐述论证自己的观点也是创新;搞书法教学的,用独有的方法去教学是创新,在教学过程中运用与众不同的激励机制达到良好的教学效果也是创新。至于搞书法创作,更可以在笔法、墨法、结字、章法诸方面创新,也可以在形式、装璜方面创新。创新的方式可以是在原有的基础上改造、提升,也可以是合符情理的异想天开焕然一新。当然,名家可以创新,不是名家的普通学书人也同样可以创新。创新的权力、灵感在于个人,决不能靠领导安排、组织分配。总之,创新是厚积薄发、水到渠成的事情,勉强不得。还有,无论搞什么样的创新,都不能以牺牲或削弱自我个性为代价。
第三,创新都是相对的,愈是能代表主流方向的创新才愈有价值。创新,无非是人无我有,但是否优良而有价值,得看你的创新成果有无道理,能不能顺应潮流,代表主流方向。假如一名书家,功底深厚,创新思想活跃,创新成果优秀而显著,他便能引领艺术的潮流,成为大师、巨匠型书家。有功底无创新意识者,可能成为追随型书家,难成大器。创新还得路子正、方法对,否则会搞出得不偿失的事情来。总而言之,要搞出有价值的创新成果,书家的创新意识与创新方向的把握是至关重要的。

