从刀刻甲骨、毛笔书法到今天的硬笔书法，篆隶楷行草共同组成悠久的千年书法史。书法被誉为国粹，既是艺术，更是文化。书法的学习从古至今都离不开这个不二法门——临帖。无论学何种书体，都要从临摹入手，以古为师，取法乎上，既而融合百家，推陈出新，集百家长成己之书，最后创作出出有个人面貌的作品，形成自己的风格。
临帖之要：书法的艺术特性，决定了比其他艺术门类更注重临摹这个入门的途径，并依赖创作，由量变的积累到质变的飞跃，实现境界的升华。从古至今的书家无不是在这个过程中成功的，北宋书家米芾的“集古字”便是很好的例子。从别人讥讽他集古字到最后自成一家，不知以何为祖，经过了一个漫长的过程，虽然漫长但终究为我们树立了榜样，只要沿着临帖这条道路走下去，一定会取得成功。
临帖是学习书法的主要途径，也是捷径，其正确与否直接关系到学书的成功，因此我们要重视临帖，循序渐进：
选 帖：古人讲：取法乎上，得法乎中；取法乎中，得法乎下。选帖要结合自身特点，选择符合自己审美特点的字帖，容易入帖和更好的掌握法帖的特点，遵循由易到难、由浅入深的顺序，选择字数尽可能多的字帖，如楷书的《九成宫》、隶书的《曹全碑》、行书的《集王圣教序》等，选择印刷质量高、字口清晰的范帖，等上手后，再换帖，书体一般先楷隶后行草，先易后难，循法而进。
读 帖：读帖是临帖的前提和基础，是对范帖的认真观察、分析和研究，包括读笔法、结构和章法等。临帖前要认真读帖，对范帖有了初步的印象，临帖时边读边临，要看准确位置和形态、笔画的长短、粗细、曲直、展蹙，用笔的藏露、转折、提按等，要做到意在笔先。
临 摹：临摹是两种学书方法，摹书易得间架结构，临书易得笔法。姜夔《续书谱》云：临帖易得古人笔意而多失古人位置，摹帖易得古人位置而多失古人笔意。因此要做好临摹的结合，摹帖易临帖难，临帖时应适时摹帖，易发现手下之字与字贴的区别，加深对范帖的理解和把握，临摹结合，取长补短，临帖应先对临、再背临、后意临。也可空临，即不直接借助笔画，如画席、画沙等。临摹要克服盲目性，提高自觉性。关键是能力的提高，可以上摹一个再下临一个。摹书可用钩中线填墨的方法，使笔法、结构互进。
态 度：法帖要深入研究、临摹，持之以恒，从点滴做起，“一日临帖一日应索”争取每天都提高，日积月累，才能学有所成。三天打鱼两天筛网是学不好书法的，学书者应克服急于求成的思想，要虚心向老师和同道请教交流，立本之帖应选好一贴，直到为己所用，而后再改临它帖，博采众长，如先学秀美一路如二王，再学雄强一路如颜真卿，先入帖后出帖。立本之帖不可朝三暮四，见异思迁，要把握其特点后再换帖，尊重范字，不能因理解不了范帖而轻易改之，要尽量临像，善于否定自己，承认自己不如字帖，向字帖学习，像启功先生那样做到准确——便是功夫。不能把自己的习惯强加于范字之上，对其篡改，把临帖变成帖临自己。
书家之言：壬午之夏，带着对书法的渴求，甫诣京华，参加由欧阳中石先生主持的书法学习，欧阳先生随年事已高，但得知山东老乡后，亲自登台授课，讲解临帖的重要性，对我们挂满教室的书作进行点评，欧阳先生讲：你们学书学的是何种书体，你们学王羲之，学欧阳询，哪个点像王羲之，哪个撇像欧阳询，恐怕没人敢说，我们都是山东人，说话很实在，学书就要学谁像谁，从基础开始，从一点一画开始。欧阳先生这样的大家都这样重视临帖，何况我们初学者。
戊子夏月，时隔六年，我再次拜访了欧阳先生的高足——首都师大书法院博导叶培贵教授，叶老师点评了我的书作后，再次指出临帖的重要性：临作大抵能把握原帖风貌，笔性不错，需要进一步下“狠”功夫，虽然不能完全像但也要尽量写像，锤炼经典作品，注意收笔变化，相信这样持之以恒的写下去，一定会成功。老师的殷切希望，学生铭记在心，会认真临帖，虚心学书。
创 作：只要有了临摹的深厚基本功，书法创作便是水到渠成的事情。只要我们循法学书，用心临帖，创作便不难。创作是说出自己想要说的东西，在传统中整合出自己的特点，表达自己的思想感情，像天下第一行书的《兰亭序》便凝结着王逸少深厚的感情，是天时、地利、人和俱佳而形成的经典之作，古人讲的神怡务闲等“五合”便是符合书法创作五个方面的条件。临摹真正的扎进去，然后提出来，先汇集所学过的字，进行临摹式的创作，把某帖的一段文字背临或对临，大胆地运用各种手段，突出自己的敏感点。创作前构思谋篇、意在笔先，创作中调情入境，意在笔后，旁若无人，发挥性情，创作后审玩回味，总结得失。创作体现综合实力、综合素养，通过提高融合能力、创造能力、造型能力等，达到功夫与天然交臻，德、识、艺俱佳，则入神品。