画家陈秀英的独特艺术空间

执着不已的追求和与生俱来的灵感,使艺术家陈秀英的现代中国画作品独具魅力,价值不凡,成为中国正在蓬勃发展的当代艺术领域里强有力的一枝独秀。这位生在北方、长在南方的女艺术家画风奔放而细腻,既蕴涵着浓厚的生活气息,又充满了叛逆的新生代精神。在4年的艺术学院学生时代和随后近30年的独立创作中,陈秀英包含着热情,经受着内心世界强大艺术驱动力的鞭策和启迪,不折不挠地在自己丰富的精神领域中将现代中国画推进到一个绝对与众不同的艺术空间。在这个独特的艺术空间里,陈秀英的中国画作品不拘泥于任何已经存在的风格或形式,自然随意而又令人回味。
    经受过学院派正规系统的教育,陈秀英对国画的各项技能了如指掌,运用自如。深厚的传统国画根底使她在后来的艺术游戏中如鱼得水。陈秀英的艺术作品形式多样,变幻莫测。她的写意画对象除了山水、花鸟,更多的是千姿百态、无忧无虑的儿童。简单流畅、若有若无的线条勾勒出儿童的夸张形象,配以浓淡深浅不一、活泼生动的色彩,再加上艺术家特有的幽默情调和乐观的人生态度,诞生出一幅幅唤醒现代人纯真质朴天性的现代国画作品,如“两个小渔翁”、“悄悄话”、“年年有余”、“吉祥如意”、“喜相逢”等等。除了写意画的创作,陈秀英对工笔画的创新投入了更大的精力和兴趣。她选择了来自民间的最俗的题材,如“渔歌”、“金观音”、“钟馗”、“洞房花烛”、“门神”等等。她不知疲倦地将浓丽的色彩和精细的线条排列组合出一幅幅具有浓浓生活气息的风俗画,并将强烈的现代精神融入其中。来自民间传统生活中的形象和现代精神的完美结合使这些作品具有引人入胜的装饰效果和浪漫的反差,表现了艺术家内心深处的传统人性受到现代和外来文化巨大冲击时产生的迷惑美,也表现了艺术家心胸宽广、善于接受和改变的乐观美。陈秀英在艺术上更大的成功是运用中国画材料进行半抽象的写意画创作。如“龙”系列和“脸谱”系列等等。她的抽象既不同于传统国画的虚无缥缈,又不同于旅法华人画家赵无极用油画形式表达中国画精神的嫁接艺术。陈秀英的现代抽象中国画运用了传统,又超脱了传统,运用了现代,也超脱了现代,是自由精神、表达个性的典范之作。
    画家陈秀英经历了现代中国所经历的一切,包括大跃进、文化大革命和给中国人带来富裕希望的改革开放。这一代人非同寻常的人生感受和社会体验在陈秀英的不同时期、不同风格的绘画作品中强烈地被展现出来。她的艺术作品的集合,就是一部独特经典的现代中国艺术感受录。
         (文章作者:翟东,澳大利亚悉尼大学艺术硕士、美术评论作家)
鲁ICP备16014325号-6