陈秀英
源于儿时的许多情感积淀，源于一个母亲对孩子无私无限的爱恋，源于对真、善、美不可停息的追求，我对描绘儿童形象，祝颂吉祥情有独钟，并乐此不疲。
儿童天真烂漫的性情，代表着人类初生阶段的纯朴与真挚，这种美好的人性本色被纳入艺术的表现对象，是艺术家感悟人生的结果。严峻复杂的社会生活往往会造成人们精神上的紧张与疲倦。于是儿童那纯洁无邪的天然本色，愈显得珍贵难得，面对儿童的嬉戏能使人获得由衷的轻松与暂时的休息。因此在中国绘画史上，表现儿童形象的作品出现很早，表现的主题总是以美好的命题出发，注重刻画孩子的特征，努力营造光明、轻松地氛围，从而表现一种积极地审美理想。
我们世代的民俗生活，自古至今实实在在地活动着和延续着，伴之而来的是民艺的瀚海，它是多么丰富多彩，多么妙趣横生，多么赏心悦目，多么亲切感人。欣赏它们是一种享受，创造它们的过程也是一种享受。艺术本来就是一种使别人享受，自己也享受的活动。我画儿童吉祥画，更是如此。有的圈外人曾问我：你整天画呀画，累不累？烦不烦？我说：乐在其中。
东方民风民俗的观照，古今文人画的精气神韵，民间美术稚真的审美和淳艳的色调，天真孩童的灿烂都给我以创作灵感。我喜欢在洁白的宣纸上无拘无束，自由挥洒着酣畅淋漓的彩墨，用笔恣纵地勾勒出风流飘逸的线条，欢快洒脱地点缀明丽纯艳的色彩。白石大师名言：“妙在似与不似之间。”我努力把抽象与具象相结合，写实与写意相融。把浪漫主义的象征的物象与写实的具象物体融于同一画面中，体现出中国画的主体精神——气韵生动。当顷刻间那些活泼可爱、天趣无穷的儿童形象跃然纸上时，愉悦之情自是妙不可言。对儿童美妙的情感，使我对儿童形象的把握能烂熟于心，灵通于笔。把自己对真善美的追求，对孩子的怜爱、夸赞、珍视与庇护，对人类的祝福统统寄托于笔墨之中。用以表达自己内在的本质的真情实意。我的画是写意，也是在写心。
愿我的这些祝颂吉祥的福子孩童，负带着最生动、最活跃、最普遍、最实在、最期盼的民族文化语言：吉祥如意、年年有余、万寿长春、天地长久、平平安安、安居乐业、纳福迎祥、翘盼福音、喜在眼前······去祝福所有善良的人们幸福美好、万事如意！
源于儿时的许多情感积淀，源于一个母亲对孩子无私无限的爱恋，源于对真、善、美不可停息的追求，我对描绘儿童形象，祝颂吉祥情有独钟，并乐此不疲。
儿童天真烂漫的性情，代表着人类初生阶段的纯朴与真挚，这种美好的人性本色被纳入艺术的表现对象，是艺术家感悟人生的结果。严峻复杂的社会生活往往会造成人们精神上的紧张与疲倦。于是儿童那纯洁无邪的天然本色，愈显得珍贵难得，面对儿童的嬉戏能使人获得由衷的轻松与暂时的休息。因此在中国绘画史上，表现儿童形象的作品出现很早，表现的主题总是以美好的命题出发，注重刻画孩子的特征，努力营造光明、轻松地氛围，从而表现一种积极地审美理想。
我们世代的民俗生活，自古至今实实在在地活动着和延续着，伴之而来的是民艺的瀚海，它是多么丰富多彩，多么妙趣横生，多么赏心悦目，多么亲切感人。欣赏它们是一种享受，创造它们的过程也是一种享受。艺术本来就是一种使别人享受，自己也享受的活动。我画儿童吉祥画，更是如此。有的圈外人曾问我：你整天画呀画，累不累？烦不烦？我说：乐在其中。
东方民风民俗的观照，古今文人画的精气神韵，民间美术稚真的审美和淳艳的色调，天真孩童的灿烂都给我以创作灵感。我喜欢在洁白的宣纸上无拘无束，自由挥洒着酣畅淋漓的彩墨，用笔恣纵地勾勒出风流飘逸的线条，欢快洒脱地点缀明丽纯艳的色彩。白石大师名言：“妙在似与不似之间。”我努力把抽象与具象相结合，写实与写意相融。把浪漫主义的象征的物象与写实的具象物体融于同一画面中，体现出中国画的主体精神——气韵生动。当顷刻间那些活泼可爱、天趣无穷的儿童形象跃然纸上时，愉悦之情自是妙不可言。对儿童美妙的情感，使我对儿童形象的把握能烂熟于心，灵通于笔。把自己对真善美的追求，对孩子的怜爱、夸赞、珍视与庇护，对人类的祝福统统寄托于笔墨之中。用以表达自己内在的本质的真情实意。我的画是写意，也是在写心。
愿我的这些祝颂吉祥的福子孩童，负带着最生动、最活跃、最普遍、最实在、最期盼的民族文化语言：吉祥如意、年年有余、万寿长春、天地长久、平平安安、安居乐业、纳福迎祥、翘盼福音、喜在眼前······去祝福所有善良的人们幸福美好、万事如意！