严良文（荆州市美术家协会主席）
丁亥年春节期间，在荆州市群众艺术馆和市美协主办的一年一度的“迎新春名家书画作品展览”会上，我市知名花鸟画家陈清泰先生的几幅新作引来许多观众的驻足欣赏。色彩典雅，构图新奇的工笔画“晨雾”、“红莲相依”、“春韵图”，笔墨洒脱，气韵生动的写意画“出水芙蓉”、“夏凉溢香”等作品都给人耳目一新、砰然心动之感受。
无论是大幅中堂画，还是小幅斗方扇面，都画得十分精妙，充满着诗的意境，展厅里满堂生香，春意盎然。引得观众们在画前连连赞叹，流连忘返。
天地有大美而不言，而人能言天地之美。大自然中的山川茂林，流动飞泉，奇花异草，飞禽走兽，与人类和谐相处，构成一幅幅 “天人合一”的美丽画卷。人类依赖大自然万物的恩赐，热爱她，关注她，保护她，描绘她，歌颂她。我市知名花鸟画家陈清泰先生在中国花鸟画创作园地里，辛勤耕耘了几十年，他一生的精力，一生的爱，全部倾注在花鸟画的研究与创作上。他笔下的花鸟生机盎然，意境深邃，真可谓“一花一世界，一叶一如来”，充满着文气和禅意。他的工笔重彩画严谨细密，色彩典雅，写意水墨洒脱生动，扎实地线描基本功和深厚的艺术素养为他的创作插上了坚实的翅膀。他的作品多从生活中来，表现出画家对生活、对生命、对自然的一种特殊的理解和赞美。选择了花鸟亦选择了自然，拥抱了自然。情之所钟，心则趋之。他把花鸟世界挥洒得一尘不染，澄明透亮，美轮美奂。缘物寄情，这正是画家借花鸟而抒情的一种发自内心的感怀与感叹！感怀大自然的永恒与美丽，感叹生命的短暂与流逝。在表现生命家园之时，画家也找到了自己的精神家园。
丹青之道从师法自然到心即自然，继承传统到弘扬传统，要经历一个漫长的艺术探索和蜕变方能步入艺术大道，登堂入室。其中最主要的精髓就是唐人张藻提出的“外师造化，中得心源”，这也是中国画家对待生活、对待创作、对待创新的一种根本方式和态度。翻开中国美术史，我们更可看到，自北宋以来，就有许多花鸟画家是师造化的高手。因而宋代工笔花鸟画的成就达到了高峰。花鸟写生有着优良的传统。我们可以从花鸟写生的两个方面加以认识，第一是花鸟写生的具体写照，掌握花鸟的具体形象和造型特征，机构规律，生活习性及周边的环境气氛；第二是借花鸟的写生，描绘花鸟的生意和生机，也就是说以作者的主观感受的方式去表述大自然客观事物的美，表达画家的精神世界。总之，借以达到完善创作方法和创作精神，形成画家个性化的自我思维模式。细品陈清泰的花鸟画作品，可以看出作者是一贯重视生活感受并身体力行，手脑并勤的画家。此次展出的作品多是写生感受之作。如工笔画“晨雾”又名“紫气野百合”是去年我们一同到宜都县潘安乡南武当山采风所得。夏日的清晨，山中清风徐徐，小草盈满露珠，无名小鸟在山林中翻飞。我们爬上山头，美景惊人，满山遍野的百合在小鸟的歌声中摇曳。如仙似幻的景致我们从未见过。陈兄赶忙拿出速写本画了起来，看到他那激动的眼神和挥动的画笔，此时此心与野百合在对语，在倾诉。回到荆州后，他就是根据这次写生画稿创作了工笔画《晨雾》，这幅作品可谓是他近年工笔创作之高峰，构图饱和，暖紫调子的色彩显得清新典雅，千姿百态的野百合在山林的晨雾中似天真无邪、活泼可爱的少女，迎着朝阳翩翩起舞。晨风带着清香在朝雾中轻轻地流淌，几只小鸟在花丛中翻飞歌唱，透明的空间，湿湿的水气，朦胧的光影，好一派充满诗意的理想主义的精神家园。
我与陈清泰先生为艺道同仁，相识相知三十余年。先生于一九六七年毕业于原湖北省轻工艺美术学校，后又入省美术学院进修深造学习，师从著名画家汤文选、冯今松、廖连贵诸位先生。曾在原沙市工艺美术厂从事中国画创作。他是典型的性情中人，理想主义者，唯美论的追随者，既有楚人的浪漫情怀，又具备传统文人墨客的风韵激情。他为人热情诚恳，从艺刻苦执着。几十年的修炼方有今日之才艺和成就。正如此荆沙一带有着众多的崇拜者、追随者。他开课授徒，传承文化受人尊敬；他主持的荆州最早成立的“郢风书画会”人才济济，影响遍及全国。先生现为湖北省美术家协会会员，全国工艺美术家协会会员，荆州市美术家协会副秘书长，荆州市郢风书画研究会会长等职，可谓重担在肩，如日中天。屈子曰“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。丹青之道宜在平常中求妙境、佳境、大境、深境、化境。把画画好画精是硬道理。其他一切为虚幻矣。我等愿与陈清泰先生一道，用“一以贯之”的精神将绘画艺术进行到底！
二零零七年十二月于郢风堂
丁亥年春节期间，在荆州市群众艺术馆和市美协主办的一年一度的“迎新春名家书画作品展览”会上，我市知名花鸟画家陈清泰先生的几幅新作引来许多观众的驻足欣赏。色彩典雅，构图新奇的工笔画“晨雾”、“红莲相依”、“春韵图”，笔墨洒脱，气韵生动的写意画“出水芙蓉”、“夏凉溢香”等作品都给人耳目一新、砰然心动之感受。
无论是大幅中堂画，还是小幅斗方扇面，都画得十分精妙，充满着诗的意境，展厅里满堂生香，春意盎然。引得观众们在画前连连赞叹，流连忘返。
天地有大美而不言，而人能言天地之美。大自然中的山川茂林，流动飞泉，奇花异草，飞禽走兽，与人类和谐相处，构成一幅幅 “天人合一”的美丽画卷。人类依赖大自然万物的恩赐，热爱她，关注她，保护她，描绘她，歌颂她。我市知名花鸟画家陈清泰先生在中国花鸟画创作园地里，辛勤耕耘了几十年，他一生的精力，一生的爱，全部倾注在花鸟画的研究与创作上。他笔下的花鸟生机盎然，意境深邃，真可谓“一花一世界，一叶一如来”，充满着文气和禅意。他的工笔重彩画严谨细密，色彩典雅，写意水墨洒脱生动，扎实地线描基本功和深厚的艺术素养为他的创作插上了坚实的翅膀。他的作品多从生活中来，表现出画家对生活、对生命、对自然的一种特殊的理解和赞美。选择了花鸟亦选择了自然，拥抱了自然。情之所钟，心则趋之。他把花鸟世界挥洒得一尘不染，澄明透亮，美轮美奂。缘物寄情，这正是画家借花鸟而抒情的一种发自内心的感怀与感叹！感怀大自然的永恒与美丽，感叹生命的短暂与流逝。在表现生命家园之时，画家也找到了自己的精神家园。
丹青之道从师法自然到心即自然，继承传统到弘扬传统，要经历一个漫长的艺术探索和蜕变方能步入艺术大道，登堂入室。其中最主要的精髓就是唐人张藻提出的“外师造化，中得心源”，这也是中国画家对待生活、对待创作、对待创新的一种根本方式和态度。翻开中国美术史，我们更可看到，自北宋以来，就有许多花鸟画家是师造化的高手。因而宋代工笔花鸟画的成就达到了高峰。花鸟写生有着优良的传统。我们可以从花鸟写生的两个方面加以认识，第一是花鸟写生的具体写照，掌握花鸟的具体形象和造型特征，机构规律，生活习性及周边的环境气氛；第二是借花鸟的写生，描绘花鸟的生意和生机，也就是说以作者的主观感受的方式去表述大自然客观事物的美，表达画家的精神世界。总之，借以达到完善创作方法和创作精神，形成画家个性化的自我思维模式。细品陈清泰的花鸟画作品，可以看出作者是一贯重视生活感受并身体力行，手脑并勤的画家。此次展出的作品多是写生感受之作。如工笔画“晨雾”又名“紫气野百合”是去年我们一同到宜都县潘安乡南武当山采风所得。夏日的清晨，山中清风徐徐，小草盈满露珠，无名小鸟在山林中翻飞。我们爬上山头，美景惊人，满山遍野的百合在小鸟的歌声中摇曳。如仙似幻的景致我们从未见过。陈兄赶忙拿出速写本画了起来，看到他那激动的眼神和挥动的画笔，此时此心与野百合在对语，在倾诉。回到荆州后，他就是根据这次写生画稿创作了工笔画《晨雾》，这幅作品可谓是他近年工笔创作之高峰，构图饱和，暖紫调子的色彩显得清新典雅，千姿百态的野百合在山林的晨雾中似天真无邪、活泼可爱的少女，迎着朝阳翩翩起舞。晨风带着清香在朝雾中轻轻地流淌，几只小鸟在花丛中翻飞歌唱，透明的空间，湿湿的水气，朦胧的光影，好一派充满诗意的理想主义的精神家园。
我与陈清泰先生为艺道同仁，相识相知三十余年。先生于一九六七年毕业于原湖北省轻工艺美术学校，后又入省美术学院进修深造学习，师从著名画家汤文选、冯今松、廖连贵诸位先生。曾在原沙市工艺美术厂从事中国画创作。他是典型的性情中人，理想主义者，唯美论的追随者，既有楚人的浪漫情怀，又具备传统文人墨客的风韵激情。他为人热情诚恳，从艺刻苦执着。几十年的修炼方有今日之才艺和成就。正如此荆沙一带有着众多的崇拜者、追随者。他开课授徒，传承文化受人尊敬；他主持的荆州最早成立的“郢风书画会”人才济济，影响遍及全国。先生现为湖北省美术家协会会员，全国工艺美术家协会会员，荆州市美术家协会副秘书长，荆州市郢风书画研究会会长等职，可谓重担在肩，如日中天。屈子曰“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。丹青之道宜在平常中求妙境、佳境、大境、深境、化境。把画画好画精是硬道理。其他一切为虚幻矣。我等愿与陈清泰先生一道，用“一以贯之”的精神将绘画艺术进行到底！
二零零七年十二月于郢风堂